昨天，漆器工艺大师陈林安收到了中国工艺美术馆的收藏证书，由他担任主创作的雕漆嵌玉作品《鸣喜图》，被中国工艺美术馆收藏。这已是他参与主创的第二件作品被中国顶级工艺美术殿堂永久收藏。此前的2018年，在中国国家博物馆举行的中国当代工艺美术双年展上，他主创作的《雕漆百宝镶嵌五子拜寿》地屏被中国国家博物馆永久收藏。
巧合的是，九十年代，陈林安临危受命，赴新疆美院，协助对方创作的嵌玉作品《新疆石鼓舞》地屏，被陈列在人民大会堂新疆厅。连同国家博物馆的收藏，陈林安成为国内罕见的同时有作品陈列在北京天安门广场两侧宏伟建筑内的大师。
扬州漆器源于战国、兴于唐宋、盛于明清，已经有2400多年的历史，几乎与扬州的历史相当，是我国第一批非物质文化遗产。唐代，扬州漆器已成为贡品，明清时期，扬州更是成为全国漆器的制作中心。新中国成立后，扬州漆艺人传承创新，扬州漆器工艺获得新发展。
扬州漆器技艺丰富，雕漆嵌玉是其一。陈林安从艺30多年，是行业内公认的顶级漆器平面玉雕大师。此次被中国工艺美术馆收藏的《鸣喜图》地屏，用的正是雕漆嵌玉技艺。《鸣喜图》以喜鹊、梅花为题材。画面中，屈曲盘旋的梅花枝干上，一朵朵玲珑的梅花竞相绽放，淡雅清新，观者仿佛能嗅到阵阵芳香。枝干上栖息着象征好运与福气的喜鹊，与站立在玲珑剔透湖石上的喜鹊含情呼应，寓意“喜上眉梢”、“双喜临门”。地上，一只喜鹊正在觅食，一只喜鹊在招呼同伴，画面有爱、祥和。作品雕琢精致，巧色天然。底胚漆色沉稳，刀法圆润，红雕漆与玉石珠联璧合，相得益彰，名贵材料与精湛工艺相互成就，画面色泽莹润、富丽典雅。 “《鸣喜图》借喜鹊之'喜'来表达喜庆吉祥，并将这种喜的心境氛围‘鸣’出来，让其充盈于画面之中。”陈林安说。
《鸣喜图》雕漆嵌玉地屏是集陈林安技艺之大成的作品之一。整幅作品用到翡翠、云母，白玉、黄玉碧玉、独山玉、密玉，芙蓉玉、紫晶玉、象牙等数十种材料，从原料选择、色彩搭配，到雕漆、镶嵌、拼缝，考验的不只是技艺功底，还有审美品位，而这些经验，是陈林安在30多年日复一日的创作中积累的。
扬州漆器是大运河沿线具有代表性的非遗技艺，它的传承发展离不开漆艺大师与漆器企业的共同守望。陈林安所在的扬州经典漆器有限公司，漆艺品涵盖纯雕漆、雕漆嵌玉、点螺、楠木雕等十大类。经典漆器负责人陆文龙介绍，公司特别注重漆器工艺人才，目前拥有国家高级工艺师数名，省市级工艺美术大师十余名，漆器珍品在全国性工艺美术精品展中屡获大奖，有不少大师作品被来自泰国、中东等地的国外客户收藏。（记者朱桂艳 摄影司新利）
